Elvis Presley (1935 - 1977)
En 1977 cuando Elvis nos dejó, yo tenía 11 años, recuerdo que en TV pude ver la noticia de su muerte, al darme cuenta la cantidad de seguidores que tenía, tuve la curiosidad de averiguar quien era y que había hecho para que le adoraran. Cuando supe que era el Rey del rock’n’roll, me propuse ser uno mas de ellos. John Lennon "Antes de que existiera Elvis no había nada"
Encontré en una de mis páginas favoritas, donde hay mucho sobre lo que hablo BB King con Elvis.
Se lo comenté a Elvis, y en el momento en el que escucho su nombre, se quedó pensativo, mirando al cielo, durante unos minutos no dijo nada, creo que en ese lapsus, estuvo con el, viajo en el tiempo, sintió, y recordó esos momentos que vivieron juntos.
Después me miró, y solo me dijo esto.
Lo que BB king era, pensaba y sentía, lo dijo dándole voz y vida a su guitarra.
En esta página podemos leer como aprecia BB King a Elvis, y los pensamientos mutuos sobre la raza negra y la música en general.
Voy a elegir solo unos fracmentos, vale la pena leerlo todo, como dijo Elvis, Gran persona.
"Déjame decirte la verdad definitiva sobre Elvis Presley y el racismo", dijo BB King en 2010 , El Rey del Blues, "Con Elvis, no había una sola gota de racismo en ese hombre.
Unos años antes de que Presley entrara al servicio de grabación de Sam Phillip en Sun Studios en Memphis, Riley B. King estaba comenzando su carrera discográfica allí en 1951. King recuerda cuando conoció al joven Presley, era obvio lo respetuoso y cómodo que era. alrededor de bluesmen. King, en su autobiografía de 1996, dijo que Presley 'era diferente. El era amistoso. Recuerdo a Elvis claramente porque era guapo, tranquilo y educado hasta el extremo. Hablaba con este acento sureño de melaza espesa y siempre me llamaba "señor". Me gusta eso'.
Explicó King. “Nacimos pobres en Mississippi, pasamos por una infancia pobre y aprendimos y ganamos nuestro camino a través de la música. Verás, hablé con Elvis sobre la música desde el principio, y sé que una de las cosas más importantes en mi corazón era esto: la música es propiedad de todo el universo. No es exclusivo del hombre negro ni del hombre blanco ni de ningún otro color. Compartido en y por nuestras almas '.
"Le dije a Elvis una vez, y él me dijo que recordaba que le dije esto, que la música es como el agua", señaló King. "El agua es para todos los seres vivos y para todos los seres vivos".
King levantó el dedo como si Elvis todavía estuviera frente a él y declaró profundamente: 'El agua de la fuente blanca no sabe mejor que la de la fuente negra. Solo tenemos que compartirlo, eso es todo. Verás, Elvis sabía esto y yo sé esto '.
Elvis por sus contribuciones. Abrió muchas puertas y con todas sus acciones, no solo con sus palabras, mostró su amor por todas las personas '.
Johnson vino de la misma tierra que Elvis y muchos de nosotros", dijo King. “Era el mundo de la aparcería, y para sobrevivir a ese arduo trabajo inclinado todo el día, habría mucho canto. La mamá y el papá de Elvis hicieron su parte, tanto el picar como el cantar. Se llamó supervivencia. Se llamaba vida. Para nosotros era tan importante como el agua. Para los que lo teníamos en el alma era tan importante como el agua ”.
Mira, Elvis también hizo eso, pero mucho más. Elvis influyó en la música de todos y fue por el bien de todos ”.
"La gente de hoy dirá cosas sobre Elvis que simplemente no conocen", comentó King. 'Quieren decir que esto es música negra, esto es música blanca, esto es música country. Pero cuando llegó Elvis, todo eso se lavó de repente por el desagüe '.
King y Elvis Presley compartían la vida de Memphis. “Nos conocimos en el circuito de música negra en Memphis. Éramos dos jovencitos, pero él ya se destacaba”, contó el guitarrista.
BB King dijo: “Elvis era muy tímido cuando lo conocí.
“Era un chico guapo, guapo, pero no pensé demasiado en su forma de tocar o cantar.
"Quiero decir que estaba bien, pero no vi en ese momento lo que vi después".
El guitarrista de Blues continuó diciendo que Elvis tenía todo lo que lo destinaba al estrellato.
Jones fue uno mas en los que confié, en nuestras reuniones nos contamos y hablamos de muchas cosas de la vida, no solo de música, y no hay forma de agradecerle a jones todos los momentos que pasamos juntos.
Jerry Schilling, amigo de toda la vida de Elvis Presley, está organizando una serie de conciertos conmemorativos de la que fuera gira de regreso del Rey del Rock hace 50 años. Y este ha confirmado que el único amigo verdadero de Elvis en el circuito musical era Tom Jones.
Schilling ha explicado que el galés y Elvis solían pasar largas veladas hasta bien entrada la noche cantando canciones del otro, informa la BBC, y que su círculo íntimo era pequeño y Jones estaba en él, el único músico con el que realmente estaba muy unido.
«Elvis siempre fue prudente sobre la gente se acercara y sus intenciones», dijo Schilling, que contó que ambos cantantes se conocieron en unos estudios cinematográficos en California. El Rey llegó a incluso, pasado el tiempo de intimidad y amistad entre ellos, a incorporar «Delilah» de Jones en su repertorio.
Schilling le dijo a BBC: «Todos nos reuníamos en la casa de un amigo y cantaban canciones al final de la noche. A Tom le gustaba cantar 'One Night With You', de Elvis. Incluso se fueron de vacaciones juntos a Hawai y pasaron mucho tiempo juntos en Las Vegas». Ambos tuvieron contacto hasta poco antes de la muerte de Presley en 1977
30 de septiembre de 1965 Tom Jones llegó al set de filmación y conoció a Elvis por primera vez. Cuando Tom Jones era adolescente, su ídolo era Elvis Presley. A principios de 1965, Jones saltó a la popularidad con el enorme éxito "It's Not Unusual". Más tarde ese año, se conocieron en la etapa Paramount, donde Elvis estaba filmando Paradise Hawaiian Style. Después de eso, se convirtieron en buenos amigos, pasando más y más tiempo juntos en Las Vegas. Tom Jones relata: "Fui a los estudios de Paramount en Hollywood para hablar de una canción para una película, y dijeron 'Elvis está aquí hoy rodando y él quisiera conocerte'. Así que pensé, Dios mío, no sabía que él sabía que yo existía, porque tenía tres singles y un álbum en ese momento. Y esos eran 'It's Not Unusual', What's New Pussycat' y la balada 'With These Hands'. Cuando voy al set donde Elvis estaba filmando, caminó hacia mí y cantó 'With These Hands', que era mi disco. "No podía creerlo!!!!!.Era como un sueño, que Elvis Presley estaba cantando mi canción, ¿sabes? Nos hicieron una foto, y él me dijo, '¿Cómo diablos canta así?' Y le dije: "Bueno, en parte eres culpable, ya sabes, escuchando tus discos en los años cincuenta".-¿Cómo es en Gales entonces? ¿Vienes de Gales?(Elvis) Yo dije 'sí'. Y él dijo, '¿Todas las personas cantan así en Gales?' Le dije: 'Bueno, no exactamente', pero yo dije: 'La gente galesa tiene voces fuertes, de ahí me sacan mis fuerzas.. Pero, dije, "yo estaba influenciado más por la música americana que por la música tradicional galesa". Así que le dije: "Es una combinación. Tengo una voz galesa, pero debido a la música americana que me influyo tanto, estoy sonando así '. Porque pensaban que yo era negro.
Cuando empezaron a tocar mis discos en América, pensaron que yo era negro.
Él dijo: 'Cuando escuché' What's New Pussycat ', pensé que era un chico negro cantándolo'.Nos hicimos amigos de ese día, y eso fue en 1965. Fuimos amigos hasta hasta el ultimo día de su vida. Trabajamos mucho en Las Vegas, al mismo tiempo. Él vino a verme en el Flamingo en el 68.Creo que él era la única persona con la que he hablado que sentía lo mismo con la música que yo, en lo que respecta a versatilidad. Porque le encantaban las baladas y el rock'n'roll, le encantaba Gospel, le encantaba el pop. Y nos sentábamos en la suite y hablábamos de música "En agosto de 1974, Elvis dio una gran introducción a Tom Jones, que estaba sentado con la audiencia en unos de sus show: "Hay alguien en la audiencia que me gustaría que conocieras. Para mí ... es mi cantante favorita. Es uno de los mejores intérpretes que he visto, y la voz más grande, Tom Jones. Ahí esta. Es demasiado. Tom, abrirás mañana en el Caesars Palace., ¿no? Gente, si tienen la oportunidad, vayan a verlo". El siempre viene a ver mi show aquí y yo voy a ver el suyo. Es un respeto mutuo '. Aunque hay fotos de ellos arriba de un escenario JAMAS cantaron juntos ante el publico por un tema de contratos con los casinos donde actuaban cada uno y por los sellos discográficos. crónica de Alfredo Ayul
¡El amor es complicado! Si dos personas tienen suficiente en común como para ser mejores amigos, también pueden tener suficiente en común para que les guste la misma persona. ¿Te suena familiar?
Tales historias pueden ser más ocurrentes en la vida real de lo que piensas, y más si se recuerda la extraordinaria relación de Priscilla Presley con el amigo de su difunto ex marido, Tom Jones.
¿Qué está pasando entre Tom Jones y Priscilla Presley?
Tom Jones y Priscilla Presley se conocen desde hace años y su relación siempre ha sido cálida.
Priscilla dijo una vez en Good Morning Britain que ella y Tom se conocieron en 1968, cuando aún estaba casada con Elvis. Los dos se mantuvieron en contacto incluso después del trágico fallecimiento del cantante en 1977.
Tom y Priscilla siempre han dicho que tienen una gran amistad y que su relación no es de naturaleza romántica, pero muchos de sus fanáticos no lo creen.
Los rumores sobre el posible romance de las dos estrellas fueron alimentados por su salida poco después de la muerte de la esposa de Tom, Linda: Priscilla y Tom fueron vistos cenando en Los Ángeles, lo que llevó a más personas a creer que tienen un romance secreto.
Aunque, ¿qué tiene que decir el propio Tom sobre esto?
Tom Jones y Priscilla:
Al ser entrevistado por The Sun, el cantante admitió que probablemente Elvis no estaría muy contento de que él cenara con su ex esposa. Él dijo:
Realmente no sé cómo se sentiría Elvis, probablemente no estaría muy seguro, pero él era un gran hombre, así que es bueno saber que Priscilla y yo seguimos en contacto después de todo este tiempo.
La relación de Tom y Priscilla puede o no ser romántica, pero el cantante valora el vínculo que comparten. Naturalmente, la música tiene un papel importante en esta relación:
Hice una canción en mi último álbum llamado Elvis Presley Blues y a Priscilla le gustó, porque dijo que era un hermoso tributo a Elvis y que lo disfrutó.
Musicalmente, eso es todo de lo que hablamos. Es amiga mía desde 1968, cuando la conocí con Elvis.
Tom también mencionó que él y Elvis eran muy buenos amigos. Sin embargo, algunos de sus conocidos mutuos pensaban que el cantante de origen galés envidiaba al "rey".
¿Será que hubo otra razón para esta supuesta envidia, aparte de la popularidad incomparable de Elvis? Solo el tiempo lo dirá.
Tom Jones - Elvis Presley Blues (Official Music Video)
Cher admitió que tuvo una aventura con Elvis Presley entre su matrimonio con Sonny Bono y Gregg Allman. Ella afirma que lo rechazó cuando él la invitó a subir a su habitación porque estaba nerviosa por pasar la noche con él.
Cher, conocida popularmente como la Diosa del Pop, ha tenido su parte de relaciones y desamores. Sin embargo, la legendaria artista habló sobre uno de sus más profundos arrepentimientos. Sus nervios le impidieron ir a una cita con el Rey del Rock and Roll, Elvis Presley.
Pasaron muchas mujeres por la vida de Elvis, pero Cher pudo ser algo especial, y por culpa del miedo, Cher no tuvo la cita con Elvis, y el, solo se quedo, esperando sentado en su sofá.
Elvis me ha contado que, lo poco que pudo conocer a Cher, era la clase de mujer que le hubiera gustado que estuviera con el, a su lado en esos momentos.
Le llamó la atención tanto personal como físicamente, era su estilo, le gustó mucho conocerla.
Elvis también me dejo caer, lo frustrado que se quedo al no tener el encuentro con Cher.
Me dijo que estuvo apunto de volverla a llamar, pero, pensó que no hay que cambiar el destino, y si ella quería verlo, volvería a contactar, si no, sería porque el destino no era este.
Aunque pasaron décadas y Presley se despidió del mundo, Cher aún lamenta haber desperdiciado esa oportunidad de conocerlo mejor. Luciendo visiblemente infeliz con su decisión pasada, le dijo a Letterman: "Ojalá lo hubiera hecho"
Cher, quien admitió tener muchos amantes encantadores, reveló que siempre fue fan de Elvis Presley. Recordó haber ido a verlo cuando era niña junto con su madre. "Mi mamá me llevó a verlo cuando tenía como 10 u 11 años y fue muy emocionante y recuerdo que todas las chicas estaban de pie gritando en sus sillas y yo no había conseguido nada". hasta ese punto todavía ".
Ella continuó: "No estaba segura de qué era todo eso, pero le dije a mi mamá: '¿Podemos ponernos de pie en nuestras sillas y gritar?' Mi mamá dijo: 'Claro, hagámoslo'. Yo estaba gritando por él antes de saber siquiera por qué estaba gritando por él.
Al quedarse soltera, fue abordadoa por hombres famosos. Uno de ellos fue el legendario artista Elvis Presley. Presley se había divorciado de su esposa, Priscilla, y las dos estrellas famosas se habían mudado para salir con otras personas.
Mientras aparecía en Watch What Happens Live with Andy Cohe n en 2013, la cantante de 73 años habló sobre el incidente.
Dijo que Presley la había invitado a pasar el fin de semana con él. Sin embargo, Cher no tenía la suficiente confianza para seguir adelante. Ella dijo: "Estaba demasiado asustada", según Bravo . Su nerviosismo se apoderó de ella y la cantante no la siguió.
Me gusta su entrega, su voz. No esta parado allí, se esta moviendo. Me gusta eso.
Glenn Danzing
Elvis no sabia que habías hecho esto, Glenn, y eso que lo informan. Le pase el enlace para que lo viera, y a los pocos días se comunicó conmigo para decirme que, se quedo pilladisimo de cómo has transformado las canciones, y que nunca se las habría imaginado así, que el trabajo ha sido genial. Me dijo que te diera las gracias por mantenerlo vivo.
Ahora entiendo lo que Elvis me dijo, y comenté en el fan@tico 6 anterior, sobre que, todos estamos unidos por una misma energía.
Estamos viendo algunos de los que se unieron a la de Elvis, son totalmente de estilos diferentes, y la energía sigue ramificándose, enseñándonos nuevos talentos y estilos, un sin fin de nuevas experiencias. Abramos todos nuestros sentidos y dejemos que nos transporte la música al infinito y mas allá.
Elvis es una de causas por la que Glenn Danzing se metió en la música.
Cuando era niño, iba a la escuela fingiendo que estaba enfermo y lo mandaban para casa y se ponía a ver películas antiguas, y en 'Jailhouse Rock' apareció con Elvis . Se quedo admirado y dijo: 'Quiero hacer esto. Esto es genial. Y así es como comenzo su pasion por la música.
Confirmado Fan@atico y seguidor de Elvis Presley, el ícono y considerado uno de los creadores del género horror punk / metal, el vocalista poderoso Glenn Danzig, ha estado trabajando durante cinco años, en un álbum de covers al Rey, Danzig Sing Elvis, planea presentarlo a finales de este 2020, en un evento intimo en las Vegas, al estilo Elvis.
Me voy a mojar un poco. Dicen que para hablar de algo hay que saber de que se habla.
Estoy escuchando Danzing Sing Elvis y...
La Primera pista, Is It so Strange, me ha dejado "paralizado" no de Terror, esperaba una música y una interpretación mas, vamos a decir, bestia, rompiendo y desgarrando la esencia de Elvis, pero, me he encontrado a Glenn, casi en el mas puro Elvis, me a parecido una imitación, no podía creerlo. hay momentos en la canción que llega a ajustar acercándose a la de Elvis.
Antes de seguir voy a poneros a los dos juntos cantando esta canción para que vosotros mismos opinéis, si es cierto lo que digo de esta.
Glenn Danzing y Elvis- Is it so strange
No voy a estar dando opinión de cada una, ya que tal y como han ido sonando los demás audios, he ido perdiendo un poco el animo, con esto no quiero decir que no me haya gustado, solo que me lo esperaba mas cañero y tétrico. Joder, quería escuchar algo diferente que rompiera con todo, creo que me hace falta, un sonido diferente, donde este Elvis, pero la música, los arreglos, sean totalmente rompedores.
Voy a pensar por Glenn y decir que siendo Fan, y sabiendo que la voz de Elvis es tan, "PERFECTA" suave, afinada, y a la vez potente y desgarradora, a tenido miedo a romper la esencia de Elvis, muy dificil el tratar este tema, quien no, lo entiendo, y lo felicito por demostrar que Elvis era infinitamente inspirador, no tenia barreras, y entraba en casa de cualquiera que lo escuchara.
Sobre todo también, agradecerte y felicitarte Glenn Danzing, por atreverte a mostrarnos estas canciones no tan conocidas para los, no tan fans de Elvis.
Gracias, Gracias, Gracias, THANK YOU.
Para, paraaa, paraaaaa, estoy escuchando, la versión de Trouble, venga yaaaa, esto es a lo que me refería, esto es otra cosa, muy buena, diferente rompedora...vamos, una caña. Genial.
Danzig - Trouble
No ha sido tan rompedora la de Let yourself go, la verdad es que, son canciones que adaptarlas, es algo complicado.
Sobre como llego al cover de esta, Danzing dijo: Es una canción con la que mucha gente puede o no estar familiarizada, es una cancion que siempre me ha gustado, sabia que podía hacer algo realmente genial con ella.
No queria hacer la cancion obvia de Elvis,¿Sabes?, No tienes que resaltar una canción de Elvis que todo el mundo ya ha escuchado, esta es probablemente una canción menos conocida de sus miles de canciones que todos conocen.
Como curiosidad, Danzig no es ajeno a trabajar con la realeza de la música estadounidense, aun después de haber escrito canciones para Johnny Cash y Roy Orbison.
Interesante biografía, Dejó las drogas a los 15 años de edad. e convirtió en un ávido coleccionista de cómics, raros juguetes japoneses, libros de ocultismo, artículos relacionados con el horror, pósteres de películas de terror, vídeos de animación japonesa y cráneos de animales muertos.
Danzig trabajaba en una tienda de cómics en la cercana ciudad de Nueva York en la época en que comenzó a escribir música. Se graduó en Lodi High School en 1973 y aspiraba a convertirse en un escritor de cómics y/o fotógrafo. Asistió a la escuela de arte y a la escuela de fotografía más tarde, en el Instituto de Fotografía de Nueva York. Danzig eventualmente inició una empresa de cómics para adultos, Verotik, en la década de 1990.
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Hizo canciones notablemente inspiradas en el estilo de Elvis Presley: "I'm The One" y "Blood and Tears"
Fanático declarado de Elvis Presley, Glenn Danzig ha trabajo durante cinco años en un álbum de covers al rey del rock and roll. Danzig Sing Elvis, es el nombre del nuevo álbum del fundador de Misfits y que verá la luz el próximo 24 de abril.
Danzig planea presentar en vivo el disco hacia finales de este 2020 en un evento íntimo en Las Vegas, muy al estilo de los shows de Elvis en la ciudad del pecado. Mientras tanto Danzing nos presenta “One Night” como un adelanto de este material.
“One Night” mantiene ese sonido blusero de la versión original grabada en 1957 para la película Loving You, esterilizada por el rey. La voz de Danzig le da más fuerza y hace más robusta la canción. El reverb súper cargado nos regala un toque delicadamente retro.
Danzig "One Night"
Para esta aventura, además de las voces, Danzig se hizo cargo de las baterías. Con excepción de “Fever”, donde echó mano del baterista Joey Castillo. Tommy Victor grabó todas las guitarras y bajos que escuchamos a lo largo del álbum.
Aunque originalmente fue pensado como un EP, Danzig Sing Elvis incluirá catorce versiones de las canciones favoritas de Danzig. “Always On My Mind”, “Baby, Let’s Play House” o “Lonely Blue Boy” son algunos de los temas que podremos escuchar en este álbum tributo.
Este es el tracklist completo de Danzig Sing Elvis:
Antes de ver como influyo Elvis en la vida de Roger Daltrey, os voy a contar lo que Elvis me dijo...
Todos estamos unidos por una misma energía,
y hemos venido a este mundo para cumplir con unas misiones.
Algunos las realizan y nos se dan cuenta de ello.
Otros se van sabiendo que han cumplido con su parte.
Y los que se van uniendo a esta, seguirán aportando su Don, su esencia,
por muy diferente o extravagante que sea.
Todo tiene un objetivo, un mismo fin.
Abrir la mente de las personas, para entendernos y aceptarnos tal y como somos.
Roger Daltrey and Elvis Presley
Lawdy Miss Clawdy
Empezamods...
"Siempre quise ser como Elvis, ser una estrella del rock 'n' roll, pero no podía cantar, así que me uní a una banda de mods"
Roger Daltrey
Vi a Elvis en directo cuando tenía once años. Gracias a Dios que lo hice, me gustó porque todo el mundo con menos de veinte años pensaba que eran Elvis y se vestían como él. Todo el mundo mayor de veinte años le odiaba y eso era suficientemente bueno para mí.
Pete Townshend escribió en su autobiografía: Hasta que fue expulsado, Roger había sido un buen alumno. Entonces oyó a Elvis y se convirtió en un teddy boy con guitarra eléctrica. ¿Se trataba simplemente de rock and roll?, era obvio que para un joven tan inteligente como Roger no había futuro en el conformismo.
La canción Real Good Looking Boy, del grupo británico The Who, compuesta por el guitarrista Pete Townshend, es un homenaje al cantante Elvis Presley.
«Real Good Looking Boy» es una canción del grupo británico The Who, publicada en el álbum recopilatorio Then and Now! 1964-2004 en 2004. El tema, compuesto por el guitarrista Pete Townshend, fue una de las dos nuevas composiciones, junto a «Old Red Wine», incluidas en el recopilatorio Then and Now. Juntas supusieron las primeras canciones nuevas grabadas por The Who en quince años. La canción fue también publicada como sencillo y fue interpretada en el musical The Boy Who Heard Music.
La canción es un homenaje al cantante Elvis Presley. Durante su interpretación en directo, Roger Daltrey introdujo la canción describiéndola como un tema sobre «un hombre que cambió mi vida a los once años. Vi a Elvis en directo cuando tenía once años. Gracias a Dios que lo hice, me gustó porque todo el mundo con menos de veinte años pensaba que eran Elvis y se vestían como él. Todo el mundo mayor de veinte años le odiaba y eso era suficientemente bueno para mí».1 La introducción al piano de «Real Good Looking Boy» es un extracto del tema de Elvis «Can't Help Falling in Love», y uno de los últimos versos del tema usa también el primer verso de la canción de Elvis.
Traducción de la canción
Cuando pienso en el
primera vez en mi infancia
Cuando vi esa cara
Pensé en ese momento,
'Ese es un niño muy guapo'
Me vi en el espejo
En perfil
por primera vez
Pensé,
'¡Oye! Es un chico realmente guapo
Y sentí entonces
que me mudé
Con todos esos malditos y ángeles afortunados
Alto en el teatro
En el cielo
Entonces corrí hacia mi madre
Dije,
'Mamá, échame un vistazo. ¿Alguna vez has visto un adolescente
¿Volar tan alto?'
Es un niño realmente guapo
Es un niño realmente guapo
Ella dijo,
'Hijo, bueno, ya sabes,
eres un chico feo
Realmente no te pareces a él
En esta larga fila
Ha habido algunos
genes extraños reales
Los tienes todos
Los tienes todos
Con algunos extras arrojados '
Es un niño realmente guapo
Es un niño realmente guapo
Es un niño realmente guapo
Es un niño realmente guapo
Los sabios dicen
Solo tontos, solo tontos apresurados Pero yo - No puedo ayudar
Enamorarse, enamorarse de ti
Ahora estoy aquí contigo pequeño cariño
Y dices: 'Eres tan hermosa como tú'
Y he logrado de alguna manera sobrevivir
Llegaste a mi vida como una fragancia
Me ayudaste a encontrar una forma de reir
Ahora sé que una llamada mentiras de belleza
Dios le dio una cara
Entonces él me dio algo por encima
Dios me dio una gracia
Entonces él me dio tu amor dulce, dulce y dulce
Me haces sentir como si fuera un chico realmente guapo
Roger Daley también ha hecho carrera como solista y ha hecho parte del cine y la televisión.Roger Daley también ha hecho carrera como solista y ha hecho parte del cine y la televisión.
5 canciones de The Who para celebrar la vida de Roger Daltrey
Celebrando los 74 años Roger Daltrey, aprovechamos para recordar su música y su voz.
Roger Daltrey and James Burton (guitar): Lawdy Miss Clawdy
Roger Daltrey & James Burton on Guitar: Mystery Train
El 8 de enero de 1935 nace Elvis Presley, doce años mas tarde, David Bowie.
Ve a su primo bailando Hound Dog, y descubre el poder de la música.
A pesar de su terrible miedo a volar, cogió un avión para ir al concierto de Elvis.
Bowie era un gran fanático de Elvis, y se decía que tenía un conocimiento enciclopédico de la carrera del ícono del rock and roll.
El Duque Blanco, pidió a Freddi Burretti, su diseñador y estilista personal, que le hiciera trajes, inspirado en su ídolo, sin llegar a copiarlo.
David Bowie se inspiró en el famoso letrero luminoso de TCB de Elvis para la portada de Aladdin Sane.
En 1976, Elvis visitó a Bowie en Los Ángeles durante la grabación de su álbum Station To Station e hicieron juntos un demo de TVC15.
David Bowie recibió una llamada del mismísimo Rey, Elvis, pidiéndole que produjera su nuevo disco. Lamentablemente, Elvis falleció poco después.
Cómo he dicho en anteriores entradas, Elvis tiempo antes de su...desaparición, me dijo que fue llamado, que se iba a ir, que no podía comprometerse con nadie y luego no cumplir.
También me dijo, que las verdades al igual que las mentiras, acaban sabiéndose, si hay algo, tarde o temprano aparece.
El 8 de enero de 1935 nace Elvis Presley en Tupelo, Mississipi. Doce mas tarde, en Londres, David Bowie. Casualidades de la vida, con una admiración mutua. Bowie sintetizó a su manera la admiración que sentía por Elvis en muchos de sus looks
Cuando Bowie vio a su primo bailando Hound Dog, canción de Elvis, dijo: He descubierto el poder de la música.
El Duque Blanco, pidió a Freddi Burretti, su diseñador y estilista personal, que le hiciera trajes,inspirado en su ídolo, sin llegar a copiarlo, que recordaban en cierto modo a los de Elvis, y es que Bowie, siempre se declaró, fan del Rey. Tanto es así que Bowie sintetizó a su manera la admiración que sentía por Elvis en muchos de sus looks.
Además, David Bowie se inspiró en el famoso letrero luminoso de TCB de Elvis para la portada de Aladdin Sane. Las siglas, que significaban “taking care of business”, también aparecían en casi toda la ropa y complementos que lució Elvis Presley a lo largo de su carrera.
Y que a pesar de su terrible miedo a volar, cogió un avión para ir al concierto de Elvis en Nueva York, en el año 1972. Y que en una entrevista en 1996 dijo: Elvis es mi héroe, y que hallamos nacido el mismo día, es una señal de conexión entre los dos. También nos recordó... Fui directamente desde el aeropuerto al Madison Square Garden, con mi ropa de la época de Ziggy Stardust. Tenía asientos en primera fila. Todo el mundo se daba la vuelta para mirarme y yo me sentía como un completo idiota. Por aquel entonces llevaba el pelo muy rojo y brillante y aquellas botas también rojas... Recuerdo que su show fue magnífico”. https://los40.com/los40/2020/01/08/los40classic/1578475031_552683.html
En 1976, Elvis visitó a Bowie en Los Ángeles durante la grabación de su álbum Station To Station (1976) e hicieron juntos un demo de TVC15; pero este disco no apareció debido a que a Presley no le gustó había quedado.
David Bowie and Elvis Presley TVC15
En 2016 el cantante de country Dwight Yoakam, amigo de Bowie, contó al periódico The Orange County Register que en 1977, poco antes de la muerte de Elvis, David Bowie recibió una llamada del mismísimo Rey pidiéndole que produjera su nuevo disco. Lamentablemente, Elvis falleció poco después (16 de agosto de 1977).
En declaraciones al periódico estadounidense Orange County Register , Yoakam dijo que una vez habló con Bowie en 1997, y que compartieron su amor por Elvis juntos.
Yoakam dijo que Bowie le dijo que seis meses antes de la muerte de Elvis en agosto de 1977, el Rey había telefoneado y le pidió que produjera su próximo álbum.
"Eso se basó en que Elvis había escuchado los 'Años Dorados' de Bowie, y pensé 'Oh, Dios mío, es una tragedia que nunca haya podido hacer eso'", dijo Yoakam.
“Ni siquiera podía imaginarme a David Bowie en 1977 produciendo Elvis. Hubiera sido fantástico Tiene que ser una de las mayores tragedias en la historia de la música pop que no sucedió, una de las mayores oportunidades perdidas ".
De hecho, Bowie era un gran fanático de Elvis, y se decía que tenía un conocimiento enciclopédico de la carrera del ícono del rock and roll.
Bowie también dijo que originalmente había querido que su canción 'Golden Years' fuera interpretada por Elvis. Se ha afirmado que le pidió a su entonces esposa Angie que enviara la solicitud, pero ella era demasiado tímida para hacerlo.
NEW * Golden Years David Bowie HQ Remaster {Stereo}
Mientras tanto, una rara canción de Elvis titulada 'Black Star', que no se lanzó durante décadas después de ser grabada en 1960, ha sido nombrada como una posible inspiración para el álbum de despedida de Bowie del mismo nombre.
La letra de la canción decía: "Todo hombre tiene una estrella negra / Una estrella negra sobre su hombro / Y cuando un hombre ve su estrella negra / Sabe su tiempo, ha llegado su momento".
Después de la muerte del Sr. Bowie el domingo, la búsqueda de significado en sus propias obras finales, el álbum 'Blackstar', que llegó el viernes, su cumpleaños número 69, y el musical 'Lazarus', ha llevado a Elvis. En el New York Times Popcast de esta semana, el filósofo Simon Critchley, cuyo libro 'Bowie' fue lanzado en 2014, señala la rara canción de Elvis 'Black Star', una versión alternativa de 'Flaming Star' del western de 1960 del mismo nombre. .
Podría ser ... al menos, es una coincidencia cósmica adecuada.
Las letras hablan por sí mismas:
Todo hombre tiene una estrella negra
Una estrella negra sobre su hombro
Y cuando un hombre ve su estrella negra
Él conoce su tiempo, ha llegado su momento
La estrella negra no brilla sobre mí, la estrella negra, la estrella
negra, quédate detrás de mí, la estrella negra,
hay un montón de vida que tengo que hacer,
dame tiempo para hacer realidad algunos sueños, estrella negra
En 1960, Elvis Presley grabó 'Black Star'. Estaba destinado a ser la canción principal de una película, pero cuando el título de la película cambió a 'Flaming Star', la canción fue abandonada y regrabada con el nuevo título, y no se lanzó hasta los años noventa. David Bowie - And I Love You So ( Elvis Cover )
Otro de los Grandes de hoy, que vio la luz y apareció Elvis.
A los once años por TV vio a Elvis en la película King Creole y el impacto fue tal, que desde ese momento supo en que utilizar su potencial, la música.
Aquí os dejo un dueto de Bunbury y Elvis, ya que le hubiera gustado hacer un disco con el y de los buenos...
Información de sus pensamientos sobre la Elvis-mania de Bunbury y parece que sabe mucho de Elvis.
Enlaces de su disco Una cita con Elvis, donde se puso sus mejores galas y dedico una noche de concierto a abordar el barco de Elvis y cantar sus canciones. que por cierto, me parece muy atrevido, con un par de...y que lo hizo genial.
Una cita con Elvis "El día que Bunbury fue Elvis y Amaral le hizo los coros" 19-12-1996
Bunbury, Elvis me dijo que escucho todo el concierto que hiciste, una cita con Elvis, y que sintió que estaba ahí, contigo en esa cita, cantando desde el otro lado, que agradecía de corazón esa dedicatoria, recordando sus canciones, y que en algunas de ellas, se rió de buen rollo, que en algunas, le llevabas a el, dentro, que la voz se acerco bastante, que la interpretación fue mucho mejor que la de otros.
Sobre todo me dijo que no olvidaras a que habías venido a este mundo, que tus mensajes en las canciones son escuchados, que tu cambiaste un momento en la vida de muchos con tu forma de ser, de actuar, y que tu esencia se quedara en el aire con todos, por el resto de los siglos. Más aún, que tú hubieras sido uno de los escogidos para hacer dúo y algunas que otras canciones con el.
¿En qué momento de tu vida resolviste que te dedicarías a la música?
Tendría once años. Cuando vi a Elvis en la televisión. Era la película King Creole. Recuerdo perfectamente el impacto que me provocó el primer plano
secuencia del barrio negro y Elvis caminando al amanecer por las calles de Nueva Orleans, cantando Crawfish.
¿Existe algún disco o artista que haya colaborado con esa decisión?
Aparte de Elvis, fueron muy importantes también las casetes que me grababa mi tío Daniel. Primero toda la discografía de The Beatles. Luego Santana, CSN&Y, The Rolling Stones, Family…
¿A quién te gustaría conocer en persona, o compartir una experiencia artística?
Me gustaría grabar un disco con Elvis Presley. Mano a mano, y que
S.F. Sí me gustaría saber si eres un eterno insatisfecho. Hace poco en la presentación de "Pequeño" en México dijiste algo así como que habías tenido una
actitud de rock star cuando empezaste...
E.B. Que la empiezo a echar de menos. Pero no por mí, porque yo la verdad es que estoy mucho más agusto ahora, con esta nueva visión un poco más
pequeña, más modesta de la música y de todo. Pero es que me aburren los músicos que salen ahí diciendo que son normales, y que van pantalones
vaqueros y camiseta. Me parecen un rollo. Yo creo que la música necesita un poquito de "glamour". Yo no quiero ver... programas como "Gran Hermano".
Deberían meter ahí a Mónica Naranjo y entonces sí me interesaría... Me gusta más la vida cotidiana de las estrellas. Me gusta más Elvis Presley que...
muchos vecinos del quinto haciendo canciones.
S.F. Vamos a centrarnos en "Pequeño Cabaret Ambulante"...
E.B. Es una especie de complemento más rockero del disco. Yo digo más rockero, porque a mí me suena más rockero, pero tampoco es un disco de rock.
Yo creo que es un disco muy Las Vegas. A mí me suena como debería sonar Tom Jones en las galas de los 70 en Las Vegas. O Elvis Presley, ese tipo de
rollo. Y bueno algún proyecto más hay por ahí... Ah, bueno, el tributo a Mónica Naranjo, que voy a grabar.
“ELVIS CANTÓ MALAS CANCIONES, PERO NUNCA CANTÓ MAL”
Los sesenta fueron años clave de la contracultura, focalizada en una generación, la hippie, que encontraba en su ausencia de obligaciones y el bienestar económico legado por sus mayores terreno abonado. Los antecedentes, a través del Rock (Elvis Presley como máxima figura), eran obviados en un entorno drogata que devendría en pesadilla mediática y posteriormente fagocitación capitalista de las máximas. El sistema termina adjudicándose cualquier sistema de valores, por muy subversivo que sea. En 1977, inicio del Punk y muerte del Rey del Rock, Rotten no parecía muy preocupado por el deceso de Elvis.
¿Por qué se odió tanto a Elvis? Básicamente por la imagen legada del mismo en los sesenta, una época que vivió a contracorriente del ritmo imperante, actuando en films nefastos y creando un icono con los peores tics posibles del show bussines. ¿Por qué ese odio es pueril? Porque partiendo de la base que un tipo de inteligencia media fue la cabeza visible del primer movimiento musical que convulsionó la sociedad, poseedor de un talento sobrenatural para conseguir que cualquier tema mediocre se engrandeciera con su voz, en esa década interpretó tantas grandes canciones como en los cincuenta, y eso, a fin de cuentas, es lo que debe importar. Elvis es América, o, como dijo Nick Cave, Elvis es más grande que la vida. Y en los sesenta lo demostró tanto como antaño. Que su figura fuera eclipsada en proyectos cinematográficos vacuos, no le empequeñece. En la variedad de registros que consiguió en aquel entonces, cómo supo adaptar latitudes sonoras supuestamente ajenas, y hacerlas suyas, está su grandeza. Nadie se hubiera imaginado al personaje que cantaba “Hound Dog” como baladista napolitano, pero él no solo lo cantó, sino que aprovechó la coyuntura y la hizo formar parte de sí mismo. Y eso por no mencionar que medio despidió la década con el mejor álbum de su carrera, “From Elvis in Memphis”, recreación de los diferentes estilos primigenios que fomentaron el Rock, desde el Blues, pasando por el Soul, el Gospel y el Country. En nuestro país, uno de los grandes adoradores del Rey es Enrique Bunbury. Entre los bootlegs más especiales del cantante zaragozano, destaca “Una cita con Elvis”. Supone el registro de un concierto que dio en la época de Héroes del Silencio cantando exclusivamente piezas que el Rey del Rock inmortalizó. Para este especial, nada mejor que una entrevista a Bunbury sobre la etapa más controvertida, musicalmente hablando, de Elvis.
Los sesenta empezaron para Elvis con su retorno de la mili y el álbum “Elvis is back”. ¿Qué valoración haces de ambos hechos, en la sociedad estadounidense? Ya sabes, el regreso del ídolo tras su paso por Alemania, y que volviera a sacar otro gran disco.
“Creo que el hecho más influyente en la vida de Elvis ,a partir de los sesenta, no es el servicio militar sino la muerte de su madre en el 58. A partir de ese momento el pilar más importante de su vida desaparece y el Coronel Parker es el único que controla a Elvis. Se engancha a las anfetaminas en Alemania y empiezan las películas. Afortunadamente, hace grandes discos también: ‘Elvis is back’, el primero de ellos durante los 60. Todavía con Scooty Moore y D.J. Fontana y con temazos como ‘Fever’ o ‘Reconsider Baby’ o ‘Such a night’”.
También, en ese momento, colabora con Sinatra, siendo la primera vez que la voz claudica ante el Rock, un género que detestaba. ¿Cómo crees que se debió sentir Sinatra llamando a Elvis? ¿Qué te pareció la aparición de Elvis en el programa, y su dueto con Sinatra?
“Supongo que pensó: “Si no puedes con el enemigo, únete a él”. La obsesión de Sinatra por no perder público joven, le obligó a claudicar en su programa, pero no en su música, que permaneció invariable e indiferente a la moda del rock´n´roll y posteriormente a la british invasion. El dueto es fantástico exclusivamente por ver juntos a, posiblemente, las dos mejores voces de la música popular del siglo XX juntas. Como muchas de las cosas que hacía Sinatra en su programa, es un poco tontorrón, pero hay que entender que iba destinado a un público familiar americano bastante conservador”.
En esa década Elvis se centró, casi exclusivamente, en el cine. Mucha gente considera que sus películas fueron una pérdida de tiempo. ¿Qué opinas de las películas, de sus bandas sonoras, y cuál crees que es la más valorable? ¿Consideras que podía haber sido un buen actor, con una mejor elección de papeles?
“Se tiende a generalizar cuando se habla de las películas de Elvis, lógicamente, puesto que la gran mayoría son bastante malas y unas cuantas directamente bazofia. Pero no debemos olvidarnos que al principio, todo este asunto del Elvis actor iba muy en serio e hizo algunos films interesantes, con algunos buenos directores como Michael Curtiz en ‘King Creole’ y, sobre todo, buenas canciones. Es cierto que muy pronto el nivel fue decayendo hasta niveles ínfimos, pero siempre rescataría por una razón o por otra, algunas: ‘Love me tender’, ‘Loving you’, ‘King Creole’, ‘Blue Hawaii’, ‘Viva Las Vegas’, ‘Spinout’… En cuanto a la calidad de Elvis como actor, no te sabría decir si con mejores papeles y dedicación podría haber sido mejor. Creo que sí podría haber cumplido decentemente, que ya es más de lo que nos ha tocado sufrir a los fans con su legado cinematográfico”.
También esa etapa es la de mayor eclecticismo sonoro, donde tocó más palos y géneros.
“Creo que como el nivel de las canciones de sus películas fue de mal en peor, tendemos a infravalorar la música que nos ofreció en los 60. Tenemos los dos álbumes de gospel, que personalmente me encantan, ‘His hand in mine’ y ‘How great thou art’. Y el ‘68 comeback special’, el ‘From Elvis in Memphis’ y ‘From Memphis to Vegas/From Vegas to Memphis’, que pienso que están entre lo mejor de su discografía. Es cierto que durante los sesenta tocó todos los palos habidos y por haber: Bossanova, calipso, italianadas, música hawaiana, villancicos… pero hay que separar el grano de la paja y encontrar grandísimas canciones: ‘Can´t help falling in love’, ‘Devil in disguise’, ‘Viva Las Vegas’, ‘Crying in the Chapel’, ‘Love letters’, ‘Guitar man’, ‘If I can dream’, ‘In the guetto’, ‘Suspicious mind’, ‘Kentucky rain’…Todas son de los sesenta, no lo olvidemos. Además, Elvis cantó malas canciones, pero nunca cantó mal”.
Si no hubiera hecho películas, ¿cómo crees que se hubiera conducido su carrera en esa década?
“Es difícil de imaginar. En esa década Elvis seguía teniendo verdadero interés por la música y seguramente podría haber profundizado más en las raíces de la música americana. Es una suposición. ¿Quién sabe?”
En ese periodo se casó con Priscilla. ¿Te parece que ha llevado bien el legado discográfico de Elvis?
“Yo soy de los que tienen un poco de paquete a Priscilla. Nunca entendí por qué se hizo pasar por la viuda de Elvis cuando su matrimonio apenas duró cuatro años y cuando murió llevaban ya cinco separados. En cuanto al legado discográfico, deberían haber dado mayor importancia a algunos álbumes, en lugar de concentrar todo el esfuerzo, de forma exclusiva, en las canciones, los éxitos, dejando una impresión general de que Elvis nunca fue un artista de discos completos ni conceptuales, que los tiene, muchos y muy buenos”.
En el sesenta y ocho se da a lugar a su comeback en la NBC.
“Me encanta el show entero, aunque obviamente mi parte favorita es la del cuadrilátero. La parte más tipo musical de broadway creo que televisivamente y musicalmente es fantástica, aunque claro, como cualquier musical, un poco hortera. La versión extendida todavía no la he visto, aunque la tengo esperando el momento. Seguro que hay pequeñas joyas”.
¿Qué impacto social crees que supuso el comeback en la nbc?
“Para la NBC fue, desde luego un éxito total de audiencia, el cuarenta y algo por ciento en una televisión como la americana, es tener prácticamente a la mitad del país viendo como uno de sus héroes nacionales más queridos volvía a encontrarse a sí mismo, después de haber andado perdido durante casi una década”.
Uno de los detalles más icónicos de Elvis, es el traje de cuero que llevó en ese especial, a la manera de Gene Vincent o Jim Morrison. ¿Copió, o simplemente lo llevó a su terreno?
“No tengo muy claro que lo copiara de Jim Morrison. En todo caso, de Gene Vincent. O simplemente pensó en que en su retorno al rockanrol, debía vestirse con la ropa que mejor representa la rebeldía rockera, quizás también a la manera de Marlon Brando en ‘The Wild One’”.
1969 es el año del máximo apogeo y declinar del ambiente Hippie. El año de Woodstock…y de Altamont. De la separación de los Beatles y de los asesinatos ideados por Charles Manson. ¿Cómo encajaba Elvis en ese ambiente?
“Directamente no encajaba. No creo que estuviera muy atento a las corrientes musicales. Elvis siempre estuvo muy interasado en el blues, el gospel, el soul, el country… las raíces de la música popular americana, y ese rollo hippie, con las drogas psicodélicas, los pelos largos… supongo que le parecerían sucios y degenerados. La mentalidad de Elvis siempre fue conservadora y no creo que lo viera con buenos ojos. Además, todos sabemos de su obsesión por ayudar al gobierno en su lucha contra las drogas”.
¿De qué manera, según tu opinión, le afectó la irrupción de los Beatles y la british invasion?
“Se comportó exactamente igual que Sinatra con él, viéndolos con superioridad y pensando que sólo iba a ser una moda pasajera. Al final se tuvo que rendir al talento compositivo de The Beatles y cantó algunas de sus canciones. ‘Something’, ‘Yesterday’,… si no recuerdo mal. De todas formas, John Lennon siempre declaró su fanatismo por Elvis. “Antes de Elvis no había nada” dijo en una entrevista”.
Antes de terminar los sesenta, entrega el aclamado como su mejor disco, “From Elvis in Memphis”.
“Es quizás mi disco favorito de Elvis. Sólo por ‘Long Black Limousine’ ya lo sería, pero el listado de canciones es magnífico. ‘Wearin´that loved on look’, ‘Power of my love’, ‘In the guetto’… Insuperable. La banda toca estupendamente, los coros y su voz… Elvis había recuperado su ilusión y confianza después del éxito del Comeback Special y elige un gran repertorio para su primer larga duración dirigido al mercado pop en unos años. Desde ‘Elvis is Back!’, si no me equivoco, fuera de las colecciones de canciones de sus películas y los álbumes de gospel”.
Tras rechazar una gira por Europa, se embarca en una serie de conciertos en Las Vegas. ¿Eligió erróneamente?
“No sé hasta que punto hubiera podido aguantar físicamente giras, digamos, normales, con desplazamientos, largas temporadas fuera de casa… Aparte, económicamnete, lo que le ofrecían por el concierto de Londres lo consideraron ridículo. Cuentan que el Palladium le ofreció 28 mil dólares y el Coronel Parker respondió: “Bueno, eso para mí puede ser suficiente, pero ¿cuánto váis a pagar a Elvis?” La mayor parte de las decisiones que tomó su mánager fueron por pasta, pero ¿si no llega a ser por el Coronel Parker, no hubiera sido Elvis Presley un Jerry Lee, un Little Richards, un Gene Vincent… un gran intérprete, sí, pero sin ese halo de mito inalcanzable, de Rey del Rock?”
¿Hay algún disco del periodo sesentas, que crees que merecería más reconocimiento, como “Spinout”?
“Los discos de gospel, el ‘Blue Hawaii’ y, sí, el material de ‘Spinout’, sobresale por encima de la mayoría de las recopilaciones de canciones para películas”.
